photo Concerto pour violon de Beethoven - Orchestre Euphony

Concerto pour violon de Beethoven - Orchestre Euphony

Musique

Reims 51100

Du 01/10/2021 au 02/10/2021

L'orchestre Euphony est très heureux de revenir sur la scène du Théâtre du Chemin Vert après cette longue absence en vous proposant son nouveau programme : l'incontournable et poétique Concerto pour violon de Beethoven. Une introduction donnant quelques clés d'écoute précèdera l'interprétation de ce magnifique concerto. Un prologue comme une mise en bouche donnera à entendre des extraits de l'œuvre, reflet d'une période très heureuse de la vie du compositeur par son lyrisme serein, afin de révéler au public pourquoi les violonistes tiennent ce « chant d’amour » pour le plus parfait du répertoire. Tout public Direction : Gabriel Philippot Soliste : Aline Zeller

photo Concert des Jazz'Titudes à Laon :

Concert des Jazz'Titudes à Laon : "Tribute to Ellington"

Musique, Danse - Bal - Cabaret

Laon 02000

Le 02/10/2021

Afin d’affirmer sa volonté d’ouverture musicale et de prestige, l’Armée de l’Air et de l’Espace se dote en 2005 d’un ensemble de jazz au sein de son unité « la Musique de l’Air ». Tous titulaires d’un 1er prix de conservatoire national, ces jazzmen virtuoses ont eu la chance d’être dirigés pendant quinze ans par le pianiste, compositeur et arrangeur Stan Laferrière. Le répertoire original et éclectique est cousu main par et pour les membres de l’ensemble. En nonet (9 musiciens) pour le festival Jazz'titudes, la formation rend hommage au pianiste, compositeur et chef d'orchestre Duke Ellington dans ce programme spécifique ! RV au Conservatoire de musique et de danse à 20h30 !

photo Concert - Celebracion

Concert - Celebracion

Musique, Concert, Danse - Bal - Cabaret, Sports de balle et de ballon

Saint-Brieuc 22000

Le 17/12/2021

Orchestre National de Bretagne & Simon Ghraichy Art flamboyant, danse dionysiaque convoquant le génie, l’éclat et l'émotion : il est des pays où, que l’on parle de foot ou de musique, les mots sont les mêmes. Mais le public français connaît beaucoup mieux Pelé et Maradona que les compositeurs talentueux d’Amérique latine. La cheffe brésilienne Simone Menezes et le pianiste franco-mexico-libanais Simon Ghraichy ont décidé d’y remédier.

photo Concert de Clarisse Lavanant

Concert de Clarisse Lavanant

Musique, Concert

Carantec 29660

Le 14/11/2021

Dix ans après le premier album de sa trilogie consacré à Glenmor, qui en plus d’avoir réveillé l’identité bretonne fut celui qui a « initié toute une génération de chanteurs à l’audace, à l’authenticité, à la poésie », Clarisse Lavanant a sorti son onzième album intitulé « De Kerouze à Ouessant » dans lequel elle célèbre la Bretagne, source inépuisable d’inspiration, en même temps que les auteurs compositeurs-interprètes qui lui ont donné envie d’écrire et de chanter en terre bretonne. Elle y signe d’ailleurs plusieurs chansons, en français et en breton. Venez donc embarquer avec elle et ses musiciens pour une lumineuse traversée où l’humour et l’émotion créent un vrai moment de partage.

photo Trio à cordes Chausson

Trio à cordes Chausson

Musique, Musique classique, Concert

Bourg 33710

Le 10/12/2021

Fondé en 2001 au Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris (CNSMDP), le Trio Chausson est devenu aujourd’hui une référence incontournable du paysage musical. 1er prix du Concours International de Musique de Chambre de Weimar en 2005 et « Rising Star » en 2007, les trois musiciens ont enregistré six disques chez Mirare; l'avant-dernier, consacré à Haydn et Hummel, a reçu le Gramophone Editor's choice. Le répertoire du Trio Chausson témoigne de sa passion pour la musique française et le classicisme viennois ; les trios de Haydn en particulier, dont la richesse et la liberté d'écriture sont une source d'inspiration inépuisable. Séduits par la générosité et la poésie d’Ernest Chausson, ils ont à cœur de jouer des trios de compositeurs romantiques français parfois injustement oubliés. À l'issue des concerts, dégustation des vins des Côtes de Bourg après chaque concert. Pour bien vous recevoir : Port du masque obligatoire dès l'entrée dans le bâtiment. Respect des marquages au sol et des sens de circulation. Respect de la distanciation physique et d'un siège d'écart. Conserver la place initialement attribuée. Valises et gros sacs refusés.

photo La Scène / Lola

La Scène / Lola

Sens 89100

Le 01/10/2021

Premier album de Lola, Rêvolution est une ode à la liberté et à l’acceptation de soi. Sans limite et sans code, Lola mêle la Pop à la Soûl, mais aussi la Trap et l’Électro, le tout accompagné d’une voix aux tonalités cassée rappelant celles d’Amy winehouse. Elle y dépeint sa vision du monde dévoilant ses rêves et ses craintes, le tout accompagné des beat de Bruce Blerald son compositeur et producteur. Comédienne et passionné par le 7eme art, elle raconte aussi bien musicalement que visuellement, le compte moderne d’une jeune femme meurtrie par un système oppressant, et qui trouvera son salut dans l’enfance, un monde sans limite ou magie et chaos se font face.Un long parcours s’étalant sur 13 titres aux rythmiques cinématographiques et aux visuels poétiques qui ont pour spécificité de se suivre chronologiquement.

photo Musique au Chambertin - Musique et cinéma

Musique au Chambertin - Musique et cinéma

Morey-Saint-Denis 21220

Le 24/09/2021

Jean-Michel Bernard est un grand pianiste " tous terrains" , de formation classique (études à l'Ecole Normale de Musique) il élargit très vite son activité au jazz , en collaborant notamment avec Eddie Davis , Guy Laffite , Jimmy Woode , Dizzy Gillespie , Ray Charles ...) mais aussi le cinéma où il sera tour à tour pianiste , arrangeur et compositeur ( Michel Gondry , Ennio Morricone , Lalo Schifrin , Claude Chabrol , Fanny Ardant , Francis Veber ...) un grand artiste éclectique ! Jean-Michel Bernard, également grand compositeur de musique de films, viendra interpréter quelques bandes sonores emblématiques avec une évocation de quelques-uns des succès de Michel Legrand et Ennio Morricone.

photo Musique au Chambertin - Hommage à Michel Legrand

Musique au Chambertin - Hommage à Michel Legrand

Gevrey-Chambertin 21220

Le 25/09/2021

"Hommage à Michel Legrand" Nicolas Folmer, étoile de la trompette jazz française a eu la bonne idée de rendre hommage, en 2008, à cet artiste de génie, compositeur/arrangeur d'exception, pianiste brillant, chef d'orchestre tous terrains et chanteur inspiré. Il a écrit quelques unes des plus belles mélodies, qui sont devenues des standards, c'est avec Emile Spanyi pianiste Hongrois exceptionnel que Nicolas Folmer nous fera partager ce moment de jazz particulier.

photo Orchestre Symphonique de l'Aube

Orchestre Symphonique de l'Aube

Concert, Manifestation culturelle, Musique

Troyes 10000

Du 09/10/2021 au 10/10/2021

Samedi 9 octobre 2021 - 18h00 Dimanche 10 octobre 2021 - 10h30 Auditorium du Centre de Congrès de l’Aube INVITÉ : SERGE PÉRATHONER COMPOSITEUR ET ARRANGEUR Ludwig van BEETHOVEN : 6ème Symphonie « Pastorale » Serge PÉRATHONER : Ushuaïa version symphonique Serge PÉRATHONER : Navarro suite symphonique Piotr Illich TCHAÏKOVSKY : Valse (de l’Opéra Eugène Onéguin) Les places ne sont pas numérotées. Le public est placé à son arrivée en salle. Tarif plein : 12€ Tarif réduit : 6€ (uniquement aux guichets) Réservations à la Maison du Boulanger 42 rue Paillot de Montabert à Troyes Par Téléphone au 03 25 40 15 55 ou en ligne.

photo Concert

Concert "Quinteto pulsacion'

Musique, Concert

Bagnols-sur-Cèze 30200

Le 26/09/2021

Concert du "Quinteto Pulsacion"Nina Skopek violonBenoît Levesque contrebasseAndrea Fallico clarinetteSimon Barbaux bandonéonAnne Pagès-Boisset piano¡ Vayamos al diablo ! "Allons-en enfer !"En bon superstitieux, Astor Piazzolla aura beaucoup écrit durant sa vie pour les esprits, bons et mauvais, parfois influencé par les cartomanciennes et autres voyants...Le "Quinteto Pulsación" vous invite à une véritable descente aux enfers musicale, avec une partie centrale sur Terre avec ses fameuses Cuatro Estaciones Porteñas, les quatre saisons de Buenos Aires.Le 11 mars 2021, Astor Piazzolla, le musicien le plus important et le plus populaire de la seconde moitié du XXe siècle pour le Tango qu’il a révolutionné, aurait eu 100 ans.Le jour de sa naissance est d’ailleurs devenu en Argentine le "Jour du Tango", commémorant ainsi l’un des plus grands musiciens de ce pays.Le "Quinteto Pulsación" rend à cette occasion un hommage à cet immortel génie dans un programme qui propose de naviguer parmi une sélection de ses musiques les plus célèbres. Ce bouquet de tangos symbolise non seulement le centenaire d'un compositeur d'exception, mais aussi la collaboration, le partage, et l'amitié de[...]

photo Cinéma :

Cinéma : "Lui"

Cinéma, Musique, Pour enfants

Dampierre-en-Burly 45570

Le 16/11/2021

Thriller, Drame - De Guillaume Canet - Avec Guillaume Canet, Virginie Efira, Mathieu Kassovitz - Durée : 1h28 "Un compositeur en mal d’inspiration, qui vient de quitter femme et enfants, pense trouver refuge dans une vieille maison à flanc de falaise, sur une île bretonne déserte. Dans ce lieu étrange et isolé, il ne va trouver qu’un piano désaccordé et des visiteurs bien décidés à ne pas le laisser en paix." - PASS SANITAIRE EXIGE -

photo CONCERT EVIL NIGGER

CONCERT EVIL NIGGER

Musique, Concert, Bien-être

Nancy 54000

Le 02/10/2021

Figure reconnue de l'avant-garde musicale new-yorkaise des années 70 et 80, Julius Eastman est un artiste protéiforme, à la fois compositeur, pianiste, chanteur et danseur. Ses pièces, qui appartiennent au mouvement minimaliste, intègrent des éléments pop et reflètent ses engagements politiques contre le racisme et l’homophobie. Sombrant dans la misère et l'alcool, Julius Eastman est mort dans l'anonymat en 1990 et bon nombre de ses partitions ont été perdues. Injustement méconnu, son travail fait l'objet de redécouvertes récentes. Sur scène, quatre pianos et quatre musiciens, aussi à l'aise dans le répertoire classique que contemporain. Melaine Dalibert, Stéphane Ginsburgh, Nicolas Horvath et Wilhem Latchoumia ont choisi d'interpréter la célèbre trilogie de Julius Eastman, à l'intensité incandescente et aux titres évocateurs des combats du compositeur : Evil Nigger, Crazy Nigger et Gay Guerilla.

photo CONCERT DE VIENNE À PARIS

CONCERT DE VIENNE À PARIS

Musique, Concert, Opéra - Opérette

Nancy 54000

Du 21/10/2021 au 22/10/2021

Vienne d’abord. 1784 : Mozart est depuis trois ans dans la ville, où il tente de vivre de son art. Pour cela, une seule solution. Il faut séduire le public viennois, mélomane mais aussi versatile. Dans sa manche le compositeur a un atout : le concerto pour piano, qui lui permet de se produire lui-même au clavier, sur lequel il est un virtuose inégalé, dans des concerts à son bénéfice. Orchestre de l’Opéra national de Lorraine Direction musicale Marta Gardolińska Piano Ronald Brautigam

photo CONCERT HOMMAGE À PIAZZOLLA

CONCERT HOMMAGE À PIAZZOLLA

Musique

Nancy 54000

Le 22/11/2021

Le centenaire de la naissance d’Astor Piazzolla en 2121 se sera en partie fracassé sur la crise sanitaire. Mais il n’est jamais trop tard pour rendre hommage à celui qui a su faire rayonner le tango argentin et ses traditions comme nul autre en son temps. Le voici donc, pour cet anniversaire, entouré de ses proches : Villa-Lobos, son grand prédécesseur brésilien, qui comme lui reçut à Paris l’enseignement de Nadia Boulanger, son professeur de Buenos Aires Alberto Ginestra, son ami et violoncelliste de son ensemble José Bragato. S’y ajoute, en invité surprise et inattendu, celui à qui il voua toute sa vie une admiration sans borne, Béla Bartók, qui fut pour lui un modèle de dialogue enrichissant et créateur entre musique savante et musique populaire. Plus que le bandonéoniste de génie, c’est le compositeur d’une musique universelle dépassant largement son instrument qu’Adriana González, Helio Vida et le Quatuor Stanislas ont choisi de célébrer avec amour et originalité. Coréalisation Opéra national de Lorraine / Ensemble Stanislas Quatuor Stanislas Soprano Adriana González Piano Helio Vida

photo Suites pour violoncelle de Bach

Suites pour violoncelle de Bach

Concert, Danse - Bal - Cabaret

CAEN 14000

Le 09/10/2021

Concert et spectacle de danse à la fois, la chorégraphe Liz Faris danse une sélection des suites pour violoncelle de Jean-Sébastien Bach, jouée sur scène par le soliste Stéphane André.Liz Faris est une chorégraphe et danseuse professionnelle d'origine américaine. Après des études à l'Université d'Indiana, elle s'installe en France et poursuit des études à Paris. Son travail se nourrit de collaborations avec des musiciens, des compositeurs et d'autres artistes.Stéphane André est soliste à l'Orchestre de Caen et professeur de violoncelle au Conservatoire de Caen. Il se produit également avec des ensembles de musique de chambre à de nombreux festivals (Lille, Arras, Bristol, Turin...). Son répertoire s'étend du baroque et classique aux musiques les plus contemporaines.Réservation obligatoire par mail

photo FANTAISIES BAROQUES (LES CLEFS DE SAINT PIERRE)

FANTAISIES BAROQUES (LES CLEFS DE SAINT PIERRE)

Musique classique, Musique

Toulouse 31000

Le 04/10/2021

Un tour de l’Europe baroque est au programme, du Royaume de Bohême à l’Italie en passant par l’Allemagne. Si certains d’entre eux sont peu connus aujourd’hui, les compositeurs à l’honneur ont cependant reçu les faveurs de leur temps. Ils ont composé pour les formations célèbres des cours qui les employaient et de leurs mécènes, voire ont attiré l’attention de Bach lui-même, avant de tomber pour certains dans l’oubli. L’occasion de soir de redécouvrir une partie de ce répertoire, autour des anches doubles en duo, ou trio et basse continue. Gabrielle ZANEBONI, hautbois Louis SEGUIN, hautbois Marion LEFORT, basson Thomas DAZAN, violoncelle Yuka MANGEOL-ISHIKAWA, clavecin

photo BALLET TWELVE TON ROSE - DECAY

BALLET TWELVE TON ROSE - DECAY

Nancy 54000

Le 06/03/2022

Ce programme croisé fera se rencontrer le nouveau et l’ancien, avec la recréation d’un classique de la fin du siècle dernier, et une nouvelle création d’une chorégraphe invitée bien ancrée dans le présent. D’un coté, Twelve Ton Rose, créée en 1996 par la Trisha Brown Company, fera la part belle à la musique d’Anton Webern, dont la chorégraphie est directement inspirée. Des extraits de plusieurs opus qui semblent presque perturber les corps, créant une danse surprenante qui dévoile au spectateur toute l’immense sensibilité du compositeur autrichien. De l’autre, Decay, une pièce résolument actuelle où Tatiana Julien tient à explorer l’idée de ralentissement, comme une réaction à un monde à la rapidité grandissante et toxique. Un retour à l’idée trop mal perçue de prendre son temps, et une rassurante célébration de l’oisiveté. Twelve Ton Rose Chorégraphie Trisha Brown Decay Conception et chorégraphie Tatiana Julien

photo CONCERT NUITS TRANSFIGURÉES

CONCERT NUITS TRANSFIGURÉES

Nancy 54000

Le 25/02/2022

Trois compositeurs européens au tournant du 20e siècle. Trois œuvres qui déploient, chacune à leur manière, les mystères et les secrets de la nuit, empire magique du rêve, de l’imaginaire et des sens éveillés à une réalité sublimée par les ombres, royaume des mots d’amour murmurés, mais aussi porte de l’inconscient et de ses pulsions ambivalentes et sauvages. Vienne, 1899, transfiguration des sentiments : Schönberg met en musique deux amants traversant une épreuve qui pourrait les détruire, et que l’aile protectrice de la nuit va transformer en un amour plus fort et plus noble. Andalousie, 1915, transfiguration des sens : dans les jardins de Grenade et de Cordoue, l’air brulé a cuit cyprès, myrtes, amaranthes, et bougainvillées. La fraîcheur de la nuit libère en un instant toutes les odeurs que les rayons du soleil ont retenues et concentrées tout le jour. La vie reprend peu à peu dans une ivresse de parfums, instant magique que De Falla saisit en musique. Paris, 1900, transfiguration des arts : sur le pont du même nom, peut-être Debussy, jeune compositeur, a-t-il regardé passer les nuages du soir en rêvant d’une musique qui transforme le son en vision et repeint le monde[...]

photo Cali - Winter Groove

Cali - Winter Groove

Concert, Lecture - Conte - Poésie

Abbeville 80100

Le 01/02/2022

Écrivain, metteur en scène, acteur, chanteur et compositeur, il est multiple et prolixe et fuit les classifications. Cavale, son nouvel album est né de cette volonté, pour la première fois, d’embrasser les multiples facettes de son art, car Cavale n’est pas qu’un recueil de chansons, c’est également un court métrage, une nouvelle et un livre ; pièces d’un puzzle multiple. Une oeuvre d’art protéiforme, exigeante et sincère, où la remise en question et le sens de la vie sont au centre du questionnement.

photo

"Doo the doo" et "Giles Robson" - Nuits du blues

Jazz - Blues, Musique, Concert

Abbeville 80100

Le 12/03/2022

Doo the doo Né il y a trente ans quelque part le long des côtes du Finistère, le groupe, composé de musiciens aux parcours et talents impressionnants n'a cessé d'écumer les festivals un peu partout sur la planète. Leurs retrouvailles avec la scène abbevilloise sont précédées par la sortie du nouvel album "Fishbone juice" où les racines et la puissance musicale de la formation bretonne se révèlent encore un peu plus Giles Robson Emule de Little Walter, cet artiste britannique a débuté dans la musique à l'âge de 14 ans. Il est actuellement considéré comme l'un des meilleurs harmonicistes blues au monde, comme le prouvent les récompenses qu'il a reçues récemment au Memphis Blues Awards. Auteur compositeur et aussi chanteur de talent, il sait allier modernité et Blues OldSchool. Accompagné entre autres, par le pianiste Philippe Lejeune, Giles Robson présentera un concert qui rend un hommage moderne aux légendes du Blues telles que Sonny Boy Williamson et Memphis Slim...

photo Zoom sur le quatuor à cordes

Zoom sur le quatuor à cordes

Musique, Musique classique

Abbeville 80100

Le 04/03/2022

"L’orage est mon domaine et quand le vent se lève mon âme tourbillonne" Ludwig Van Beethoven 250ème anniversaire de la naissance de Beethoven Majestueux. Incontournable. Essentiel… La liste pourrait être longue pour décrire la place du quatuor à cordes dans la musique de chambre. Genre à part entière qui connaît son développement à l’époque classique et son apogée durant le romantisme, sublimé par le maître en la matière qui en aura tiré sa quintessence, Beethoven. Moins connus peut être que ses célèbres symphonies 5 et 9 ou que certaines pages pour piano, ce sont bien ses quatuors à cordes qui illustrent à merveille tout le génie créatif et la maîtrise d’écriture achevée du prodige Allemand. Mêlant admirablement la concision pétillante du classicisme à l’impétuosité orageuse d’un romantisme naissant, il aura ouvert la porte à ses successeurs, Schubert en tête : "la jeune fille et la mort" aurait-elle vu le jour si n’avait plané au-dessus de Franz l’ombre de Ludwig… ? Dans le mélange d’influences, voici un autre ambassadeur fort à propos, petit bijou de la production du XIXème siècle : Le quatuor "américain" de Anton Dvorak. Ecrit en un temps record par un compositeur en[...]

photo Le Couronnement de Poppée - Claudio Monteverdi | Académie de l’Opéra de Paris & le Poème Harmonique - dir. Vincent Dumestre | Al

Le Couronnement de Poppée - Claudio Monteverdi | Académie de l’Opéra de Paris & le Poème Harmonique - dir. Vincent Dumestre | Al

Opéra - Opérette, Musique

Amiens 80000

Le 01/04/2022

Testament d’un compositeur de 75 ans, Le Couronnement de Poppée est le premier opéra qui chante la toute-puissance de l’Amour en unissant dans une alchimie complexe le théâtre, le chant et la musique. Une fresque historique et poétique, une mosaïque de scènes où s’entremêlent le sublime et le trivial, où rien ne peut arrêter les intrigues et le triomphe du couple adultère. Une ronde vertigineuse de désirs et d’ambitions où, dans une Rome de violences et de passions, Néron conduit Poppée vers le trône impérial. Sous la direction érudite de Vincent Dumestre, l’ultime chef-d’œuvre du grand compositeur italien Claudio Monteverdi brille de tous ses éclats lyriques et dramatiques.Les jeunes chanteurs de l’Académie de l’Opéra de Paris éclaboussent de leur talent ce magnifique opéra, mis en scène par Alain Françon. TARIF 5 · 15 À 39€ RÉSERVATION ADHÉRENTS MERCREDI 2 FÉVRIER 2022 RÉSERVATION PUBLIC MARDI 22 FÉVRIER 2022

photo SOIRÉE JAZZ CLUB MARTA PROJECT

SOIRÉE JAZZ CLUB MARTA PROJECT

Jazz - Blues, Musique

Pignan 34570

Le 22/10/2021

Le jazz-Club Marta Project vous propose une soirée JAZZ avec 2 concerts dans un site à la hauteur de l'événement, les caves du Château de Pignan. Les guitaristes sont à l'honneur avec : - à 20h, 2 guitaristes vivant à Montpellier : Vittorio Silvestri & Hugo Guezbar, qui enchaîneront des solos toujours plus inventifs dans un répertoire de standards de jazz - à 22h, Sébastien Joulie, guitariste et compositeur de la région Rhône-Alpes, nous présente l'album SPLIT FEELINGS, qu'il sort cet automne sous le label espagnol d'excellence Fresh Sound new talent, avec Stephan Moutot au saxophone ténor ou soprano, Benoît Thévenot : piano Michel Molines : contrebasse et Charles Clayette : batterie Sébastien Joulie est à la croisée des chemins, ancré dans l'héritage afro américain. Ses compositions et son jeu sont résolument modernes et originaux. Le Sébastien Joulie Group donne à entendre un jazz comme il se joue et se concocte actuellement de l’autre côté de l’atlantique : vif et protéiforme. Venez découvrir le 3ème opus, Split Feelings. Attention , Musique vive ,audacieuse, engagée servie par des musiciens de haut vol. Sur place, une buvette sera à votre disposition plus de la[...]

photo CONCERTO DE ARANJUEZ - PHILIPPE CORNIER

CONCERTO DE ARANJUEZ - PHILIPPE CORNIER

Musique

Saint-Pargoire 34230

Le 26/09/2021

Dimanche 26 septembre 2021, à 16h30 : Concerto de Aranjuez interprété par Philippe Cornier. Eglise de Saint-Pargoire. Le Concierto de Aranjuez pour guitare et orchestre de Joaquín Rodrigo est sans conteste le plus célèbre des concertos pour guitare, une des mélodies les plus populaires de tous les temps. Qui n ‘a jamais fredonné ce concerto ? Sa musique évoque l'Espagne et sa beauté. Ce programme est aussi un hommage aux grands compositeurs espagnols et sud américains : Albeniz, Barrios… Philippe Cornier : Ancien élève du Maître Javier Quevedo à l’Ecole Normale de Musique de Paris, sa virtuosité, sa sensibilité, et son expérience de concertiste l’ont rapidement hissé sur la scène internationale : Cathédrale de Canterbury, ,Obcni Dum de Prague, Museo de la Ciudad de Mexico, Bayreuth, , Centre culturel Français de Damas, Cathédrale d'Aix-en-Provence, Abbaye de Conques, St Guilhem le désert, Opéra Comédie de Montpellier … Philippe Cornier est un guitariste habité, que le spirituel inspire au plus haut point, héritier de la grande école Espagnole, son album « Ivresse de la guitare » témoigne de la maîtrise, de la générosité et de l ‘étendue de son jeu, en 2002 sous[...]

photo DANCE ME

DANCE ME

Danse - Bal - Cabaret, Musique, Jazz - Blues

Narbonne 11100

Le 08/12/2021

BJM-Les Ballets Jazz de Montréal – Musique Leonard Cohen Direction artistique Louis Robitaille Dramaturgie et mise en scène Éric Jean Direction musicale Martin Léon Chorégraphies Andonis Foniadakis, Annabelle López Ochoa et Ihsan Rustem Direction technique, scénographie Alexandre Brunet Costumes Anne-Marie Veevaete Scénographie Pierre-Étienne Locas Création lumière Cédric Delorme-Bouchard et Simon Beetschen Création vidéo Hub Studio – Gonzalo Soldi, Thomas Payette et Jeremy Fassio Création des costumes Philippe Dubuc Avec 14 interprètes Leonard Cohen, poète, compositeur et interprète de Dance Me to the End of Love, Suzanne et Hallelujah se réjouissait du projet des Ballets Jazz de Montréal, sa ville natale. Créée quelques mois après sa disparition en 2017, cette pièce chorégraphiée par trois artistes internationaux – Andonis Foniadakis, Annabelle Lopez Ochoa et Ihsan Rustem – est devenue un vibrant hommage déployant cinq saisons de la vie de l’artiste à partir de ses chansons emblématiques. Reconnu pour la précision de son écriture et l’excellence de ses interprètes, le ballet opère avec cette œuvre, inspirée d’un immense chanteur populaire, un pas de côté dans son répertoire. Au[...]

photo Ben Mazué

Ben Mazué

Châteaurenard 13160

Le 30/09/2021

Il est la preuve que la popularité n'a parfois pas besoin d'un battage médiatique pour exister. De ses concerts à guichets fermés au bouche-à-oreille qui fait que ses enregistrements connaissent un vif succès, Ben Mazué plait, Ben Mazué séduit. En trois albums solos, il impose un univers rafraîchissant et terriblement galvanisant.La marque de fabrique de Ben Mazué ? Des paroles qui font mouche, un sens du rythme et du verbe qui n'a rien à envier aux fameuses punchlines des rappeurs, le tout servi dans la catégorie chanson française tour à tour douce-amère et pétillante. Drôles, profonds, ironiques ou crève-cœurs, les textes de cet auteur-compositeur-interprète de trente-huit ans ne laissent personne indifférent.

photo Jazz Poupre : Concert

Jazz Poupre : Concert "Big 4 Sweet"

Manifestation culturelle, Musique, Jazz - Blues, Concert

Bergerac 24100

Le 08/10/2021

De l’envie commune de créer une formation dans la tradition du "big four" de la Nouvelle-Orléans est né le groupe « Big Four Sweet ». Habitué du festival, ce groupe a su s’attirer les faveurs du public bergeracois en lui proposant une ambiance conviviale et vivante. Avec « Big Four Sweet » la virtuosité de la clarinette, la puissance de la trompette et la dynamique de la rythmique des cordes sont mises au service d’un hommage aux grands compositeurs des années folles (Bunk Johnson, Jelly-Roll Morton, Louis Armstrong...). Une belle manière d’entamer la soirée à la boîte de Jazz. Denis GIRAULT, clarinette - Tibo BONTÉ, trompette - Stéphane BORDE, banjo - Nicolas DUBOUCHET, contrebasse.

photo Jazz Pourpre : Rafaël Dato Trio

Jazz Pourpre : Rafaël Dato Trio

Manifestation culturelle, Musique, Jazz - Blues, Concert

Bergerac 24100

Le 10/10/2021

Le jeune pianiste Rafaël Dato a fondé cette formation il y a sept ans. Il compose et arrange pour le trio qui revendique des influences de compositeurs classiques, Bach, Beethoven, Brahms et de musiciens de Jazz, Brad Mehldau, Keith Jarrett et Chick Corea. Ce répertoire éclectique se ballade dans les standards du Jazz et du Blues, s’immisce dans la musique brésilienne sans oublier d’interpréter les compositions originales de Rafaël Dato. De nombreuses salles de concerts et festivals, à Paris et en Ile de France, ont déjà reconnu leurs talents. Gratuit Pour bien vous recevoir : Pass sanitaire obligatoire

photo CAFE CONCERT : DAGUERE

CAFE CONCERT : DAGUERE

Musique, Concert

Léognan 33850

Le 15/10/2021

Nous allons faire des heureux. Nous ?! Pas vraiment. Plutôt Lui ! Daguerre !!! Daguerre, auteur-compositeur-interprète basé au Pays Basque, conçoit son propre itinéraire artistique alternatif où la chanson francophone se rythme et se nourrit de rock/folk. Son nouvel album, MIRAMAR, a été enregistré en live/acoustique, dans les différentes pièces de sa maison d’enfance : La Villa Mercedes à Garazi. Accompagné par le bassiste Michel Moussel, Daguerre forme un duo étonnant, sensible, généreux et puissant. Sur scène, les deux partenaires se retrouvent. Le duo prend plaisir à faire vivre ses nouvelles compositions. Complices de toujours on retrouve l’élégance punk de Michel Moussel et la grâce brute d’Olivier Daguerre. « MIRAMAR » nouvel album (LamaO Editions) « MIRAMAR / La part humaine » le livre (LamaO Editions)www.daguerre.mu.

photo Euskadiko Orkestra + Kalakan

Euskadiko Orkestra + Kalakan

Musique, Patrimoine - Culture, Musique du monde, Manifestation culturelle, Concert

Saint-Jean-de-Luz 64500

Le 23/10/2021

Cet automne, le célèbre trio de percussions basque Kalakan et l’Euskadiko Orkestra se réunissent pour la publication d’un disque et une série de concerts au travers du Pays Basque, de Vitoria à Saint-Sébastien, en passant par Bilbao, Pampelune et Saint-Jean-de-Luz. Pour ce nouveau projet, les deux formations fusionnent leurs sensibilités et leurs objectifs respectifs pour nous offrir une belle et riche création À cette occasion, le compositeur Jagoba Astiazaran traduit en langage orchestral plusieurs thèmes de Kalakan, des paroles du bertsolari Xalbador, ou encore une toute nouvelle version de la chanson Txoria Txori de Mikel Laboa et Joxean Artze. Sous la direction de Juanjo Ocón, les instruments traditionnels basques utilisés par Kalakan se mêlent alors avec virtuosité aux autres sections instrumentales de l’orchestre pour créer une œuvre originale, puissante et emplie d’émotion.

photo Ibu en concert

Ibu en concert

Festival généraliste, Musique

MEILHAC 87800

Le 13/10/2021

Dans le cadre du festival La Culture au Grand Jour, qui a lieu du 02 au 17 octobre 2021 en Haute-Vienne, venez assister au concert de Ibu. Auteur compositeur interprète mais aussi metteur en scène, scénographe et comédien, Ibu propose une création autour de la solitude et la marginalité face à un monde devenu aussi fou que drôle. Il utilise l’alphabet phonétique pour montrer son engagement dans l’oralité. Voyageant de poèmes ciselés à des pamphlets grotesques, de blagues anecdotiques à de la prose scandée il retrace le parcours d’un rapace nocturne le temps d’une lune au milieu d’étoiles perdues. Rendez-vous à 20h30, salle polyvalente, à Meilhac. Pass sanitaire obligatoire. L'entrée pourra être refusée si la jauge maximale est atteinte, et les organisateurs s'en excusent par avance. Par ailleurs, le Département se réserve le droit d'annuler toute représentation en fonction de l'évolution de la situation sanitaire. Informations : www.haute-vienneenscenes.fr

photo Concert 'Autour des mélodies roumaines' par le Duo Alm'Artis

Concert 'Autour des mélodies roumaines' par le Duo Alm'Artis

Concert, Concert

SAINT AMAND MAGNAZEIX 87290

Le 03/10/2021

Dans le cadre de La Culture au Grand Jour. Cristiana Eso et Marie-Monique Popesco vous proposent un éventail de mélodies et de chants traditionnels afin de vous faire découvrir leur pays d’origine : la Roumanie. Les compositeurs roumains s’en sont inspirés dans leur oeuvres, les ont notés dans des recueils et à son tour, le duo Alm’Artis les traduit et les trasncrit pour voix et harpe. A 16h30 à la salle des fêtes. Haute-Vienne en Scènes : www.haute-vienneenscenes.fr

photo Escapade baroque

Escapade baroque

Manifestation culturelle

Strasbourg 67000

Du 24/03/2022 au 25/03/2022

Fondateur et directeur artistique de l’Amsterdam Baroque Orchestra, Ton Koopman explore dans ce concert un répertoire dont il est un spécialiste mondialement reconnu. S’y rencontrent deux compositeurs qui vécurent à la même période. Les harmonies divines de Jean-Sébastien Bach répondent ainsi au brio visionnaire de Jean-Féry Rebel (dont Le Cahos est divisé en sept parties évoquant les sept jours de la Création). Après cette incursion dans l’Europe baroque, le chef néerlandais passe à l’âge classique avec la célèbre Symphonie n°98 de Haydn. Appartenant au groupe des douze « symphonies londoniennes », cette page peut être considérée comme un requiem pour Mozart, dont la disparition, le 5 décembre 1791, avait profondément affecté son auteur.Consulter le programme de salle En partenariat avec France 3 AlsaceCONFERENCE D'AVANT-CONCERTJEUDI 24 ET VENDREDI 25 MARS 19H - SALLE MARIE JAËLL, ENTREE ERASMEVOUS AVEZ DIT « MUSIQUE PURE » ? AUX ORIGINES D’UNE RÉVOLUTIONCYRIL PALLAUDToutes les œuvres au programme du concert « Escapade baroque » ont une caractéristique commune : elles sont avant-gardistes pour leur époque. Dépourvues d’argument littéraire, elles se concentrent sur l’expression[...]

photo Escapade baroque

Escapade baroque

Manifestation culturelle

Strasbourg 67000

Le 25/03/2022

Fondateur et directeur artistique de l’Amsterdam Baroque Orchestra, Ton Koopman explore dans ce concert un répertoire dont il est un spécialiste mondialement reconnu. S’y rencontrent deux compositeurs qui vécurent à la même période. Les harmonies divines de Jean-Sébastien Bach répondent ainsi au brio visionnaire de Jean-Féry Rebel (dont Le Cahos est divisé en sept parties évoquant les sept jours de la Création). Après cette incursion dans l’Europe baroque, le chef néerlandais passe à l’âge classique avec la célèbre Symphonie n°98 de Haydn. Appartenant au groupe des douze « symphonies londoniennes », cette page peut être considérée comme un requiem pour Mozart, dont la disparition, le 5 décembre 1791, avait profondément affecté son auteur. Programme BachSuite pour orchestre n°4 en ré majeurConcerto pour violon n°2 en mi majeurRebelLes Élémens, Le CahosHaydnSymphonie n°98 en si bémol majeur

photo La Fête de la Science avec Astro club M 13

La Fête de la Science avec Astro club M 13

Martigues 13500

Du 01/10/2021 au 08/10/2021

Programme 2021. - Vendredi 1er octobre à 19h : Les Mondes océans, par Olivier Mousis. L'eau, sous ses diverses formes, imprègne le système solaire, depuis des traces de vapeur sur le Soleil lui-même à la glace d'eau dans la composition probable de Pluton et des objets de la ceinture de Kuiper situés au-delà. Les astronomes voient la signature de l'eau dans les nuages moléculaires géants entre les étoiles, dans les disques de matière qui représentent les systèmes planétaires nouveau-nés, et dans les atmosphères d’exoplanètes en orbite autour d'autres étoiles. - Lundi 4 octobre à 19h : La Musique des Sphères, par Jean-Pierre Luminet. « L’Harmonie des Sphères », naïvement imaginée dans l’Antiquité et revisitée deux mille ans plus tard par le génial Kepler, a été complètement revisitée au XXe siècle par l’astronomie : les observations des grands télescopes et les modélisations astrophysiques ont révélé que le ciel est le plus souvent un espace discordant, arythmique et d’une extrême violence. Depuis les années 1960, un nombre croissant de compositeurs se sont intéressés aux recherches en astrophysique jusqu’à incorporer leur compréhension de divers modèles dans leurs créations[...]

photo Orchestre Philharmonique de Monte-Carlo

Orchestre Philharmonique de Monte-Carlo

Musique, Chorale - Chant

Aix-en-Provence 13090

Du 27/09/2021 au 02/10/2021

Proportions immenses, puissance orchestrale et chorale inédite, message d'amour fraternel lancé au monde entier, tout dans cette partition hors norme inspire l'admiration et convoque la ferveur. Trois ans avant sa mort, le compositeur malade et totalement sourd exprime dans cet ultime chef-d'œuvre sa foi inaltérable en l'homme et dans le progrès, seule voie espérée de la paix universelle. Avant de pénétrer cette cathédrale musicale qu'est l'Ode à la joie, ornée de quatre chanteurs solistes et d'un grand chœur, les trois premiers mouvements convoquent toute l'énergie beethovénienne d'un orchestre qui exulte. Un instant de grâce à ne pas manquer. Sous la Direction Kazuki Yamada ● Chœur London Symphony Chorus ● Chef de chœur : Simon Halsey ● Soprano : Genia Kühmeier ● Ténor : Werner Güra ● Mezzo-soprano : Sophie Rennert ● Baryton : Johannes Weisser.

photo Les notes bleues de Mikis Théodorakis

Les notes bleues de Mikis Théodorakis

Musique

Arles 13200

Le 29/10/2021

Programme : 13h 30 Accueil 14h Vernissage de l'exposition d'aquarelles, Grands et petits Météores, de Roland Camboulives Le mont Athos, les Météores, des églises byzantines, d'autres paysages grecs et méditerranéens auxquels s'ajoute une série bleue réalisée spécialement pour cette journée en hommage au musicien, portraits et gestes du chef d'orchestre. L'exposition restera visible jusqu'au 20 novembre aux heures habituelles d'ouverture de la MDVA. 15 h Z comme Zorba : présentation du film Zorba le grec de Michael Cacoyannis par Roland Camboulives L'échange qui suivra interrogera la rencontre de trois artistes, le romancier Nikos Kazanzakis, le cinéaste Michaël Cacoyannis et le musicien Mikis Theodorakis qui en a signé la bande originale, inventant au passage une danse nouvelle, le Sirtaki, qui a largement contribué au succès du film et à la renommée du compositeur. 18h Mikis Theodorakis, musicien au-delà du folklore, communication de Christiane Catsidonis Cet air de Zorba et cette danse, mondialement connus, sont aussi l'arbre qui cache la forêt, la richesse de la vie et de l'œuvre du compositeur. Mikis Theodorakis, héros de la lutte pour la démocratie,[...]

photo David Grimal & Marie-Josèphe Jude

David Grimal & Marie-Josèphe Jude

Arles 13200

Le 17/10/2021

Francis Poulenc : Sonate pour violon et piano Leoš Janácek : Sonate pour violon et piano Maurice Ravel : Sonate posthume en sol majeur Igor Stravinsky : Duo concertant Le fondateur des Dissonances revient en duo avec une partenaire de longue date, la pianiste Marie-Josèphe Jude, pour nous plonger dans les œuvres des grands compositeurs du siècle dernier. Composée en 1942-1943, c’est dans la capitale occupée qu’est créée la Sonate de Francis Poulenc, œuvre grinçante dédiée au poète Federico Garcia Lorca assassiné par les fascistes. La Sonate pour violon et piano est la seule Sonate achevée sur les trois composées par Leos Janáček. Composée au début de la Première Guerre Mondiale, cette Sonate exprime la certaine russopholie de Janáček. Au côté de ces pièces, la mélodieuse Sonate posthume de Maurice Ravel exprime sa nostalgie du siècle précédent, dans un style qui rappelle le maître Gabriel Fauré. Composé au début des années 1930, le Duo concertant d’Igor Stravinsky apporte quant à lui une bouffée d’oxygène dans l’entre-deux guerres en s’inspirant de musiques anciennes.

photo COULEURS IBERIQUES

COULEURS IBERIQUES

Reims 51100

Le 26/02/2022

Joly Braga Santos – Symphonie n°3, Do M, Op. 15 (38’) Manuel De Falla – Nuits dans les Jardins d’Espagne (25’) Luis de Freitas Branco – Symphonie n°4, Ré M (42’) Le programme de ce concert met à l’honneur trois compositeurs essentiels de la péninsule ibérique, dont les styles ont en commun une grande générosité mélodique et harmonique, ainsi qu’une véritable luxuriance orchestrale : - La Symphonie no3 (1949) du Portugais José Manuel Joly Braga Santos, qui fut acclamée dès sa création. - Les Nuits dans les Jardins d’Espagne (1915) du compositeur espagnol de L’Amour sorcier, Manuel de Falla, s’illustrant dans l’impressionnisme musical avec ces trois danses exotiques figurant des jardins réels ou imaginaires, pour lesquels la partie de piano sera tenue par l’excellent Roger Muraro. - la Symphonie no4 (1952) du Portugais Luís de Freitas Branco, au néoromantisme des plus séduisants. Ces trois chefs-d’œuvre font partie d’un vaste répertoire latin qu’il est urgent de redécouvrir !

photo AUCASSIN ET NICOLETTE

AUCASSIN ET NICOLETTE

Opéra - Opérette

Reims 51100

Le 25/02/2022

Dans le cadre du festival Méli’Môme. C’est une véritable curiosité que vous invite à découvrir l’Opéra de Reims. A l’origine, Aucassin et Nicolette est une œuvre littéraire de la fin du XIIe siècle, composée en picard. Si son auteur anonyme a suscité bien des interrogations, cette histoire d’amour est surtout la première et unique chantefable de la littérature médiévale qui fait dialoguer prose et vers, musique et récit. La fable est simple : Aucassin, le fils du comte de Beaucaire, est amoureux fou de Nicolette, une jeune prisonnière d’origine sarrasine. Dans un monde féodal insensible au miracle de l’amour, cette idylle donne lieu à moult aventures avec évasions, naufrages, enlèvements, menés à un rythme endiablé. Inspiré par ce chef d’œuvre atypique, le compositeur italien Mario Castelnuovo-Tedesco (1895-1968) écrit, en 1938, un opéra pour voix, quelques marionnettes et un ensemble instrumental. Mais contraint de fuir l’Italie antisémite de Mussolini, il s’exile aux Etats-Unis avant la création de l’oeuvre. Ce n’est qu’en 1952 qu’Aucassin et Nicolette sera joué pour la première fois, en français, à Florence. Près de 50 ans plus tard, à l’occasion du Festival Pergolèse[...]

photo SWING VERBOTEN

SWING VERBOTEN

Jazz - Blues, Musique

Reims 51100

Le 13/01/2022

Cycle de concerts : Forum Voix Étouffées / Orchestre Les Métamorphoses. Pour les jeunes compositeurs issus de la Première Guerre, le jazz représente une formidable opportunité de renouvellement du langage musical. Il est associé à la plupart des mouvements d’avant-garde de l’époque, tel le Groupe Novembre auquel participent Stefan Wolpe et Erwin Schulhoff, et trouve sa consécration dans l’ouverture de la première classe de jazz au Conservatoire Hoch de Francfort, confiée à Matyas Seiber. Son incarnation en 1926 dans l’opéra d’Ernst Krenek Jonny mène la danse suscite des réactions racistes particulièrement violentes de la part des conservateurs et des nationaux-socialistes, qui manifestent contre l’ouvrage à Berlin et à Vienne. En 1930, le jazz est interdit en Thuringe par le ministre nazi de la culture du Land, Wihelm Frick, et subira le même sort dans l’Allemagne entière à partir de 1933, où les établissements publics devront inscrire sur leurs murs la mention « Swing verboten ». Redécouvrons avec l’Orchestre Les Métamorphoses la fraicheur apportée par ce nouveau langage dans la musique européenne de l’entre-deux guerres.